申威专访:《哪吒之魔童降世》爆红后的日子

发布日期:2020-05-15 15:26
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要说让2019年中国电影圈和动画圈都为之惊艳的爆款,《哪吒之魔童降世》可谓当之无愧。自去年7月26日上映到11月初,累计票房超50亿,成为2019年中国电影票房冠军,同时也是第二部中国电影票房超过50亿的电影。对于一部动画电影,除了故事本身,最让观众和媒体好奇的就是电影的幕后团队了。他们当中有的或许会因此声名大噪从幕后转向“幕前”,有的可能拒绝变化,仍按照原来的轨迹前进...... 

申威,在《哪吒之魔童降世》主要角色概念设计的光环下,露面极少,这也让观众好奇,他在作品爆红后的近况如何,疫情下的创作如何进行......
带着这些疑问,ACO独家专访申威,以下是申威专访实录。(经编辑)



采访对象: 

申威——《哪吒之魔童降世》角色概念设计


代表项目:
游戏 《红雀1》、《红雀2》原画设计
江苏卫视春晚舞台大屏幕动画设计制作
《刹那光年》世界观美术设定
《哪吒之魔童降世》主角色概念设计




如需要与申威交流和探讨合作,请联系申威 微博:@elangshou






ACO:刷新多项记录的“爆款”《哪吒之魔童降世》从上映到现在快一年了,能和大家说说你的近况吗?

申威:目前整体的生活和以前基本一样,自己以个人工作室的形式在承接各种项目,并没有发生太大的改变。我自己也在刻意在控制,不想让生活发生太大的变化,避免自己“漂”了。哪吒刚火的时候,确实有非常多的采访,非常多的项目找到我想要合作,包括动画圈儿内和许多圈儿外跨界的,甚至也受邀参加《天天向上》这类的综艺节目,有很长一段时间生活都被无数的人和事充斥着,基本没法正常创作。这样的变化也让我迷茫过一段时间。静下心来,我还是决定回归自我,专心做好自己的本职工作,回到原有的生活节奏。毕竟大家喜欢的是我的设计,给大家设计更多更好的动画形象才是我的本职工作,画画才能让我快乐。

ACO:今年的疫情对你的创作有产生什么影响吗?

申威:今年年初爆发了疫情,这期间我和家人一直在北京,也是病例很多的地方之一。其实最大的影响还是心情,感觉很多灾难片的情节照进了现实,很害怕很担心,尤其是担心家人和孩子。不过对创作倒是没啥影响,对于画画的人来说,所有的心情都可以通过画画来表达。 

                                         

ACO:你又是如何克服这些影响的呢?

申威:那段时间工作基本都停滞了,我自己用空闲时间创作了一些关于疫情的小漫画和插画放在微博(@elangshou)里,也算是给自己也给大家打打气。总之疫情初期我还是很焦虑的,不过创作能给我带来平静,画画的时候就不那么焦虑了。不过那个阶段也很短暂,咱们国家政府特别给力,疫情很快得到了控制,我们自然也都安心了,现在早就恢复正常工作了。


 
申威的《新冠日记》1

 



申威的《新冠日记》2  口罩战斗
   

                                                                                申威的《新冠日记》3 武汉封城


ACO:做完《哪吒之魔童降世》后,你有在从事什么新的项目吗?能具体介绍一下吗?

申威:新的项目挺多的,有动画电影,也有一些漫画,短片什么的,包括后面给哪吒衍生品做的一些合作。不过动画制作周期都比较漫长,我参与的很多项目都还在制作的初期最重要的保密阶段,所以不便透露。不过有兴趣大家可以关注我的微博@elangshou,一旦有可以对外公布的,我都会发表在上面和大家分享。





申威创作关于战胜疫情的插画步骤图


                                                                     申威插画创作《画些什么呢?》 


ACO:你有一个同是动画人的太太,你们也经常一起合作项目。你觉得夫妻合作对项目有哪些影响?

申威:哈哈,男女搭配 ,干活不累。我觉得工作上的合作其实和公司里的同事没啥大区别,大家合理分工,协调合作,共达目标。工作层面的优势可能就是比较舒服,配合比较默契吧。但我觉得和太太一起工作最大的好处其实是精神层面的。那种不需要太多言语沟通就能默契配合的感觉,真是很爽,我太太能给我很多的精神支持,也是我的动力。


ACO:你和太太合作的时候遇到过设计意见不同而产生矛盾的时候吗?当时你是如何解决的?

申威:画画的人都有自己的个性,在有默契的同时也肯定会有审美上的一些不同的地方,而且有时候确实谁也说服不了对方。不过好在我两工作的内容不是重叠的,我是人物设计,她是场景设计。我们有权对对方的设计提出不同的意见,但最终决定权在设计者自己手里,求同存异,不影响感情。哈哈,尊重对方的设计也是设计师相处之道。



                                       

ACO:有媒体把《姜子牙》称为《哪吒之魔童降世》的续集,因疫情影响该片已推迟上映,但它的人物海报和预告已经公布。作为同行,你如何评价该片的艺术设计的呢?

申威:《姜子牙》的核心制作团队基本都是我的老朋友了,都是我们中国传媒大学动画学院的老师和同学们。《姜子牙》的前身动画先导片《我的师傅姜子牙》我和我太太也曾经参与其中。后来《姜子牙》的前期开发阶段也曾经准备再次联手合作,但恰巧那时候我刚刚承接了《哪吒》的设计工作,所以没能实现。对于《姜子牙》的艺术设计我可以从侧面来给大家形容一下它的创作团队,从导演到里面的美术设计到每一个环节,应该说都是集结了国内最顶尖的人才。我们传媒大学动画学院很多传说中的“大神”“大牛”都参与集中。所以说他的艺术设计怎么样呢?(坏笑)希望等疫情过后大家一起去影院观看,就都知道了。 



动画电影《姜子牙》宣传海报






                                                                      动画电影《姜子牙》主要角色图


ACO:从艺术设计的角度上,你认为“爆款”动画应该是怎么样的?

申威:动画想要爆款其实是多方面因素造成的,我觉得美术,艺术层面只是其中的一个部分。当然优秀的动画肯定是希望在美术,艺术层面上能达到一定的高度,符合大众的审美,让大部分人容易接受并喜爱。但并不是说美术做的不够好,不够精良,它就不可能成为一个爆款,也不能说一部动画美术做的很牛,它就具备了成为爆款的条件。我认为美术设计在动画中最核心的价值还是要为故事,为整个动画的基调服务的,只有和谐统一了,大家看了才舒服,才有可能成为爆款。就比如做一些阳光题材的动画,但美术却是暗黑恐怖风格的,这样就算美术做的再精良,它没有为动画去服务,也只能是画蛇添足,毫无意义。

ACO:一部《哪吒之魔童降世》有近千人参与制作,那么你认为制作一部动画中最重要的环节是什么?

申威:每一个环节都重要,这个是毋庸置疑的。动画是团队协作的产物,哪个环节掉链子,都不可能出来优秀的作品。

ACO:记得之前的采访,你认为《哪吒之魔童降世》并没有拉开中国动画界的春天。能说说原因吗?

申威:我觉得一个产业的春天可能不是一部两部优秀的作品就可以拉开的。我国的动画曾经站在过世界的顶峰,《小蝌蚪找妈妈》《大闹天宫》《三个和尚》这些作品都是中国动画的辉煌。但后来的几十年,由于种种原因国产动画质量都不高。尤其是《大圣归来》之前,国产动画几乎被人扣上了低龄,粗糙的帽子。动画世界这个巨大丰富精彩的大门被关上了,只露出了一点点的缝隙。一代人,甚至几代人都从这个缝隙里望进去,只能看到《喜羊羊》《红猫蓝兔》这样的比较单一受众的动画作品,他们都认为这就是国产动画。他们看了很多部,很多年这样的国产动画,所以这种观念不是一时形成的,也不是一时能改变的。我们有了《大圣》有了《哪吒》等优秀的作品,可以说是一个改变的开始,但还远远不够,我们还需要更多更多的优秀的,丰富的动画作品来改变几十年人们眼中中国动画的样子。当然,除了动画市场,一个健康的动画产业链的形成,也不会是一两部优秀动画就可以实现的。这是一条漫长的路,春天虽然还没有到来,但也不远了。
 




我国第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》


动画片《大闹天宫》剧照


                                                                             动画电影《大圣归来》海报


ACO:你认为美术设计最大的魅力是什么?

申威:这个问题太难回答了,无法形容。就像一个人喜欢另一个人,第一面见到对方可能会觉得长得好看,慢慢的会发现别的优点。但真正爱上对方,会发现你会喜欢她的点点滴滴,也许是一个细节,也许是一个动作,总之就是没法像开始那样去概括了,因为太丰富,太深刻,太多内容了,觉得任何词都无法表达出它的全貌,都不够。

ACO:你认为国产动画最大的优势是什么? 如果有朝一日能站上世界舞台与欧美日本并肩靠的会是什么?是创意?人才?丰厚的文化底蕴?技术?还是巨大的市场?

申威:我觉得应该用发展的眼光来看待国产动画,有朝一日,如果中国动画也有了非常完善的产业链,也有了比较成熟的市场,姑且把这个先决条件看作天时,一旦有了这个天时,那么它的发展也将是不可限量的。我认为的地利,即中国上下五千年的文化底蕴,包罗万象,博大精深,为优秀作品的创作提供了肥沃的土壤。而且随着中国的不断发展强大,中国文化也传播到了世界各地,越来越多的人把目光投向中国,这也为中国动画带来了更多的机会。最后谈到人和,作为人口大国,肯定先天具有巨大的市场优势,而且,随着中国与国际社会越来越密切的交融,中国人的思想也越来越包容。这都为中国动画形式的多样,内容的丰富提供了非常好的发展条件。中国同时也拥有大量的动画人才储备,通过这些年优秀动画的频频诞生,就可以看出,爱学习肯吃苦又有才华的中国动画人,正在为了中国动画的崛起而拼命努力着。我相信通过这些努力,有朝一日,拥有天时地利人和的中国动画,也是世界舞台上不可小觑的力量。


                                      

ACO:可以为大家安利一部你最喜欢的动画片吗?

申威:我之前一直没有对某一部动画啥特别的钟爱,因为好动画太多了。早期有国产的经典动画,后来有我们从小看的日本引进的动画片,在后来迪士尼皮克斯的动画电影。每一个都很优秀,不分高下。不过现在我有了一部最喜欢的,那就是《哪吒之魔童降世》。一方面是因为它确实优秀,还有也是它真的为国产动画打了一针强心剂,还有一点就是我有幸也参与了创作。凭这几点,我能不爱它么。

ACO:如果不做美术设计,你想从事哪些职业?为什么

申威:想做个生物学家。哈哈。我很喜欢养动物,养一些花花草草的。不是那种普通的喜欢,属于痴迷,属于专家级别的。研究动物植物的习性,生长繁殖,甚至是基因组合。感觉特别有成就感。我太太说我喜欢做这种上帝视角的事情。做设计就像上帝创造世界,养动物养植物也是给他们创造一个适合他们生长的世界,本质上没啥区别。呃。。。好像确实是,我竟无言以对。






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